Ananbô, Schöpfer und Herausgeber von Panoramatapeten.

Guten Tag Anne, Sie sind die Schöpferin und künstlerische Leiterin der Marke. Wie entstand die Idee zu den ersten Ananbô-Panoramatapeten-Kollektionen?

Häuser einkleiden, dekorieren, mir selbst eine Freude machen. Es war vor allem für mich, für mein Zuhause. Ich würde niemals ein Dekor entwerfen, das ich mir nicht auch selbst an die Wand hängen würde.

Woher kommt diese Vorliebe für Dekoration? Wie hat sich Ihr Blick im Laufe Ihres Lebens geschärft?

Ich habe viel dekoriert, hatte viele Wohnungen und Häuser und bin oft umgezogen. Meine Mutter hatte sehr viel Geschmack. In den 70er Jahren hatte sie die Zeitschrift „Art et décoration“ abonniert; wir liebten es, über Farben zu diskutieren, und verbrachten unsere Zeit damit, Möbel und Wände neu zu streichen, Räume umzugestalten und neue Stimmungen zu kreieren. Mit einfachen Mitteln haben wir das ganze Haus verwandelt. Diese Leidenschaft ist geblieben, es sind wunderschöne Erinnerungen. Ich erinnere mich noch genau an die Tapete, die wir für mein Kinderzimmer ausgesucht hatten. Ich muss 10 oder 11 Jahre alt gewesen sein, ich sehe sie noch vor mir. Dann wurde ich erwachsen, verließ das große Elternhaus und zog für mein Studium in ein Pariser Studio. Zu dieser Zeit fing ich an, meine Möbel selbst zu bauen... Ich erinnere mich an einen Muschel-Couchtisch im Stil von Thomas Boog, den ich nach einer Reise im Pazifik entworfen habe!

Was sind bei der Entstehung Ihrer Kollektionen Ihre Inspirationsquellen und bevorzugten Themen?

Anfang der 80er Jahre war die Entdeckung Südostasiens eine Offenbarung. Es gab ein Geschäft namens „Le monde Sauvage“ (das einzige zu dieser Zeit) in der Nähe von Les Halles; dort verbrachte ich Stunden. Allein der Name des Ladens ließ mich träumen. Ich war schon immer fasziniert von diesen Reisezielen: Der Lebensrhythmus ist dort ein anderer, und die Landschaften berühren mich natürlich ganz besonders. Ich liebe diese Vegetation, diese Üppigkeit und gleichzeitig die Ruhe, die sie ausstrahlt. Das spürt man in den Landschaften, die ich für Ananbô erschaffe.

Können Sie mir etwas über den technischen Entstehungsprozess, die Farbforschung und die Produktionsstätten erzählen?

Mein Auge und meine Sensibilität finden sich in jedem meiner Entwürfe wieder. Am Anfang des kreativen Prozesses steht immer eine Reise oder die Vorstellung einer Reise – wie sie aussehen sollte, sicherlich eine etwas zauberhafte Vision. Die Landschaft nimmt Gestalt an, Elemente kommen hinzu (Tiere, Figuren, architektonische Elemente...), und dann kommt der Moment, in dem der Dekorationsmaler meine Skizze zum Leben erweckt. Die Hand des Künstlers, die Pinselführung und die Transparenzen sind entscheidend für die Erschaffung der Ananbô-Landschaften.
Das gemalte Dekor wird digitalisiert. Dann beginnt eine lange und mühsame Retuschearbeit: Ausbalancieren des Stils, Hinzufügen von Elementen, Suche nach den richtigen Farbnuancen...
Der Druck unserer Dekore erfolgt in Bordeaux in einer Werkstatt, in der alles dafür getan wird, dass das Ergebnis perfekt ist. Das Druckmedium, ein Papier mit mattem Finish, verleiht dem angebrachten Dekor Eleganz und Raffinesse. Wir haben dieses Material wegen seiner Optik, aber auch wegen der einfachen Handhabung beim Tapezieren gewählt. Bei den verwendeten Farben handelt es sich um lösungsmittelfreie Latex-Tinten, die den europäischen REACH-Normen entsprechen.
Die Bahnen werden manuell zugeschnitten, und jedes Dekor wird einer sorgfältigen Qualitätskontrolle unterzogen, bevor es versandt wird.